"Afortunadamente los años de represión de las historietas han terminado, hoy en día existe una industria alrededor de las mismas y se pueden publicar historietas sobre prácticamente cualquier tema, hoy se goza de libertad de expresión y hay historietas para todos los gustos. La aceptación de los Comics ha sido tal que se ha incluido para su estudio en muchas Universidades alrededor del mundo."

Diario De Un Garcia... Comics

Cuando oímos la palabra “Comic” inmediatamente vienen a nuestra mente historietas de súper héroes como SuperMan, Batman, Hulk, los Hombres X. Por muchos años el Comic fue relegado a historias para niños y para jóvenes obsesionados con los superhéroes, sin embargo el Comic es mucho más que superhéroes, el Comic es una de las formas de comunicación más antiguas utilizadas por el hombre.

El Comic o historieta en nuestros días es conocido como el noveno arte o arte secuencial y consiste en el arreglo de al menos dos imágenes secuenciadas que cuenten una historia. No hay restricciones en cuanto a la historia a contar, el mensaje, el estilo o la calidad, siempre y cuando la historia a contar esté estrechamente relacionada con el dibujo que se presenta.
Historia del Comic

El comic es una de las primeras formas de arte utilizadas por el hombre. Los antiguos Egipcios pintaron en sus pirámides y templos pictogramas secuenciados que contaban de su evolución como civilización a lo largo del tiempo, cada imagen tenía su significado propio y pertenecía a una época en específico de la historia Egipcia, hoy en día los conocemos como jeroglíficos.

En la América Precolombina también hay rastros de imagines secuenciadas presentadas en papiros de 36 pies de largo, utilizadas por las culturas primitivas mesoamericanas con el fin de dejar huella de su historia como civilización. Cuando Hernán Cortés arribó al continente americano en 1519 se obsesionó con estos papiros, convirtiéndose en el primer coleccionador de Comics de la historia de América.

El estampado en molde fue inventado en China en el siglo 9 lo que permitió la reproducción de historietas chinas sobre sus dioses, sus héroes y guerreros a lo largo y ancho de Asia. Ya para 1448 con el invento de la imprenta por hemorroides en el embarazo Gutenberg se pudieron reproducir cientos de copias de libros por toda Europa, esto permitió también que se difundieran las historias del antiguo testamento en forma cuentos plasmados en dibujos secuenciados con el fin de que los niños las pudieran entender.

El primer registro que se tiene de una historieta, como la conocemos hoy en día data de 1827, y fue realizado por el Profesor de Literatura de la Universidad de Geneva, Rodolphe Topffe. El profesor Topffe publicó una historia corta de 30 páginas titulada “Histoitr de Mr. Wooden” y cuenta a través de imágenes secuenciadas las travesías de un hombre para conquistar a la mujer más guapa del pueblo. Esta historieta contenía alrededor de seis imágenes por página y una pequeña narración en la parte superior de cada imagen. El comic de Topffe no tuvo mucha difusión por lo que la historieta tuvo que esperar unos años más para volverse popular.

En el año de 1895 la primera superestrella del comic apareció por primera vez publicada en la editorial del diario New York World y el New York Journal. La celebridad era “El Niño Amarillo”, en su sección se contaba mediante imágenes de 17 x 23 pies historias graciosas de la vida cotidiana del próspero pueblo Americano. Dada la popularidad del comic, más tarde surgió como sección de estos diarios de Nueva York, la historieta dedicada especialmente para niños llamada “Katzenjammer Kids”, el fin primordial de este comic era contar historias que tuvieran una moraleja para los niños.

No fue hasta 1905 cuando el caricaturista Winsor McCay publicara la primera revista de historieta propiamente conocida, llamada “El Pequeño Nemo en la Tierra del Sueño”, lo fascinante de esta historieta era el cuento tan elegantemente descrito y la calidad de las imágenes a color. El Pequeño Nemo se convirtió en el parte aguas en el mundo del Comic de su tiempo, fue tomado como referencia para juzgar el éxito y la calidad de historietas contemporáneas a su tiempo, de entre las que destacaron “Krazy Kat” de George Herriman y “El funeral de Finningan’s” de James Joyce.

Los primeros libros de historietas Americanos surgieron alrededor de los años 30’s y fueron prácticamente un compendio de las revistas de historietas más populares de su tiempo. No obstante a partir de la década de los treintas los caricaturistas comenzaron a crear comics de aventuras y misterio ganándose la fascinación de los lectores. Un ejemplo memorable de esto fue la publicación nacional de Superman en 1938, que se convirtió en un rotundo éxito durante la Segunda Guerra Mundial debido a la necesidad del público de creer en su Superhéroe que luchara contra el mal en un mundo lleno de injusticias. Cabe destacar que la calidad de los dibujos, de la historia y de la impresión dejaba mucho que desear, no obstante las historietas se convirtieron en un medio de escape tanto de niños en casa como de los hombres en el frente de batalla.

Los años 30’s, 40’s fueron caracterizados por los altos estándares de moralidad, estrictos códigos de conducta y por una forma heroica de distinguir el bien del mal, fue dentro de este marco donde los Comics tuvieron su época de oro.
Después de la Segunda Guerra Mundial, la industria del comic tuvo un retroceso, ya que las historias de héroes eran vistas como una exageración de la realidad, lo que dio pie al surgimiento comics para adolescentes, comics del viejo oeste, historias de amor, de ciencia ficción, de crimen y pasión, de animales parlantes como los de Disney.

Fue en los años 50’s cuando el mundo del Comic experimentó su época más difícil ya que se evitaba que los niños y adolescentes leyeran este tipo de historietas por la falta de moralidad y respeto reflejado en ellos. Se pensaba que las historietas terminarían por corromper la inocencia de la juventud de la época y eran consideradas como parias de la sociedad. Motivo por el cual se impuso el llamado “Código para Comics” en el que se pretendía que todo aquel que hiciera historietas tendría que evitar a toda costa el uso de violencia excesiva, sangre, sexualidad y vampiros. En su ligar se debía enfatizar el respeto a la autoridad y hacer que el bien siempre triunfara sobre el mal.

En los años 60’s, debido a la presión de la sociedad, muchas empresas dedicadas a los comics desaparecieron y otras retomaron la senda de las historias de superhéroes que tantas ganancias habían generado en la época dorada del Comic. Ejemplos típicos de este cambio podemos mencionar el surgimiento de Batman, Los Cuatro Fantásticos, El Hombre Araña, Los Hombres X, todos ajustándose estrictamente a fomentar el respeto a la autoridad y a la prevalencia del bien contra el mal.

Afortunadamente los años de represión de las historietas han terminado, hoy en día existe una industria alrededor de las mismas y se pueden publicar historietas sobre prácticamente cualquier tema, hoy se goza de libertad de expresión y hay historietas para todos los gustos. La aceptación de los Comics ha sido tal que se ha incluido para su estudio en muchas Universidades alrededor del mundo.